عشق المجوس - ألبريشت دورر

عشق المجوس - ألبريشت دورر


العشق المجوس لألبريشت دورر - التاريخ

تفاصيل الكائن
عنوان : العشق من المجوس
تاريخ : أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين
الفنان: استنساخ بعد ألبريشت دورر ، ألماني ، 1471 - 1528
واسطة : الاستنساخ الميكانيكي الضوئي
أبعاد : الورقة: 11 5/8 × 8 3/4 بوصة (29.5 × 22.3 سم)
تصنيف : مطبوعات
خط ائتمان : هدية مورييل وفيليب بيرمان ، التي تم الحصول عليها من وصية جون إس فيليبس عام 1876 إلى أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة ، بتمويل من مورييل وفيليب بيرمان ، هدايا (عن طريق التبادل) ليزا نوريس إلكينز ، براينت دبليو لانجستون ، صامويل س. وايت الثالث وفيرا وايت ، بتمويل إضافي ساهم به جون هوارد مكفادين الابن ، وتوماس سكيلتون هاريسون ، وفيليب هـ. مؤسسة روزنباخ ، 1985
عدد الانضمام : 1985-52-10099
جغرافية : صنع في ألمانيا وأوروبا

نتعلم دائمًا المزيد عن مجموعتنا وتحديث الموقع. هل تريد مشاركة معرفتك حول هذا العمل معنا؟ اتصل بنا هنا.

يرجى ملاحظة أن هذا العمل الفني المحدد قد لا يتم عرضه عند زيارتك. لا تقلق - لدينا الكثير من المعارض لتستكشفها.


توقف وانظر & # 8211 ألبريشت دورر: عشق المجوس 1504

بيتر بول روبنز ، المجال العام ، عبر ويكيميديا ​​كومنز

يأتي عيد الغطاس (6 يناير) مباشرة بعد عيد الميلاد ، الاحتفال بميلاد يسوع المسيح. يحتفل العيدان بذكرى إعلان الطفل المسيح كمخلص العالم لمجموعات من الناس الذين يرمزون بشكل أسطوري إلى البشرية جمعاء.

الرعاة ، الذين استدعتهم الملائكة من الحقول القريبة من بيت لحم ، يمثلون السكان المحليين ، أي اليهود والسكان ، وكذلك الفقراء والمحرومين. يروي إنجيل القديس متى قصة كيف تبع "حكماء من الشرق" نجماً إلى بيت لحم حيث ولد يسوع للتو. (يعتقد بعض الناس أنه كان اقترانًا بين كوكب المشتري وزحل مثل الظاهرة التي رأيناها في سمائنا الأسبوع الماضي. ولكن من غير الواضح كيف تمكن هذا النجم من "التوقف والبقاء" فوق بيت لحم).

يمثل الحكماء ، أو المجوس ، أولئك غير اليهود: غير اليهود ، والأجانب والمحنكين من ثقافات مختلفة.

في هذا الوقت ، من المناسب أن نتذكر الأهمية الكبيرة لموضوع عشق المجوس للطفل المسيح على الفنانين الأوروبيين على مر القرون. لكن ما يخبرنا به الكتاب المقدس يختلف اختلافًا كبيرًا عما اختار الفنانون تصويره. ويرجع ذلك جزئيًا إلى نشوء العديد من الأساطير والتطريز في الحكاية على مر القرون. لم يذكر متى عدد "الحكماء" هناك ولم يذكر أسمائهم. لكنه يحدد هداياهم من الذهب واللبان والمر ، وهي رمزية للغاية: الذهب للملك ، واللبان للكاهن ، والمر لتحنيط الجثة.


مراجع متنوعة

أصبح عبادة المجوس - أي تكريمهم للطفل يسوع - في وقت مبكر أحد أكثر الموضوعات شيوعًا في الفن المسيحي ، وأول لوحة موجودة حول هذا الموضوع هي اللوحة الجدارية في سراديب الموتى بريسيلا في روما والتي يعود تاريخها إلى القرن الثاني. في العصور الوسطى…

لكن النقوش مثل العشق من المجوس (ج. 1512) ، المليئة بالأشكال الغريبة والخلفيات المعمارية ، تشير إلى تراجع القوة المفاهيمية التي استمرت حتى حوالي عام 1519 ، عندما نقش رقصة المجدلية. يحتوي هذا العمل أيضًا على عدد كبير من الشخصيات ، لكنهم هادئون ...

… كما في نسيج العشق من المجوس. كانت تسمى هذه الألواح "المفروشات المذبح" لأنها كانت مخصصة عادة للكنائس أو المصليات الخاصة ، حيث تم استخدامها إما كقماش مذبح أو مضاد للإندبديوم أو تم تعليقها خلف المذبح كمذبح أو قماش قابل للتثبيت. في…

لوحة

... تشمل هذه المجموعة من اللوحات العشق من المجوس و استشهاد القديس مرقس، وهي واضحة ومضغوطة في سردها ولها منظور محدد بدقة ، وهي تقنية أكثر فاعلية في اللوحة الصغيرة التي تصور تسمية يوحنا المعمدان.

... الموضوعات المرسومة مثل عبادة المجوس والميلاد ، وكلاهما يتم تمثيلهما بشكل عام كمشاهد ليلية ، مزدحمة بالأشكال ومضاءة بإضاءة خافتة ، وغالبًا ما تكون غير عقلانية. حظيت مشاهد العشق بشعبية خاصة بين أتباع أنتويرب ، الذين كانوا سعداء بأنماط ...

روش وسيباستيان و العشق من المجوس، تتميز بضوء شاحب وألوان وشخصيات عصبية موهنة في أوضاع متطورة متأثرة.

توندو من العشق من المجوس غير مؤكد التاريخ. فهو يجمع بين لون المثليين والواقعية الدقيقة وله خلفية أفقية واسعة ومرسومة بدقة.

تحفته الباقية على قيد الحياة ، العشق من المجوس، تم الانتهاء منه في عام 1423 لكنيسة سانتا ترينيتا في فلورنسا. تلبس شخصياتها الرشيقة المخمل والديباج الغني ، ويحضر المجوس خدام شرقيون يعتنون بالحيوانات الغريبة مثل الأسود والإبل. إنه…

... تم في توسكانا ، مذبح "عبادة المجوس" (1423 أوفيزي ، فلورنسا). تميل وجوهه وستائره إلى أن يكون لها نموذج مستدير ناعم يذكرنا إلى حد ما "بالأسلوب الناعم" الشمالي. يتضمن موضوع رسوماته دراسات تفصيلية للطيور والحيوانات والزهور.

مقارنة بين الكبير العشق من المجوس و ميلاد السيد المسيح يكشف الاتجاه الذي كانت تتطور فيه أعمال فان دير جو اللاحقة. ال هيام هو منطقي مكانيًا ، وهادئًا من الناحية التركيبية ، ومتناغمًا في اللون. على النقيض من ذلك ، فإن الميلاد (وتسمى أيضا عبادة الرعاة) ، رسم لاحقًا ...

... خلق كبير يحتوي على العديد من الشخصيات ، العشق من المجوس (ج .1482). لم تنتهِ اللوحة أبدًا ، ومع ذلك توفر نظرة ثاقبة لأساليب السيد الخفية. تم بناء الجوانب المختلفة للمشهد من القاعدة بطبقات رقيقة للغاية من الطلاء في sfumato (الانتقال السلس من الضوء ...

... الجوقة) لديها ثلاثية ، العشق من المجوس، رسمها ستيفان لوشنر بين عامي 1440 و 1445 ، وهو رسام بارز في مدرسة كولونيا.

... اللوحة المستطيلة التي تصور العشق من المجوس تتميز بأرقامها الواقعية ، والتي تشمل صورًا ، على الأرجح تلك الخاصة بالمانح وعائلته. مثل ال مادونا والطفل، لوحة العشق من المجوس تتميز بألوانها العميقة والنابضة بالحياة والتي تختلف كثيرًا عن ...

… يتوقفون بشكل عام معًا) من العشق من المجوس، أحد أقدم أعماله ، وفي مذبح عام 1479 لجان فلورينس ، كان تأثير تحفة روجير الأخيرة ، كولومبا ألتاربيس (1460–1464) ملحوظًا بشكل خاص. يعتقد بعض العلماء أن Memling نفسه ربما كان له يد في الإنتاج ...

العشق من المجوس كان عام 1633 بمثابة بيان عن تحوله الفني ، وقد تم تصميمه بلا خجل بعد عمل سابق حول هذا الموضوع من قبل أعظم سيد كلاسيكي في عصر النهضة ، رافائيل.

النحت

له العشق من المجوس، اللوحة الرئيسية لـ Caraccioli Altarpiece، هو مثال رائع على إتقانه لأسلوب عصر النهضة في تنظيمه الواضح للأشكال ، والمنظور الدقيق ، والإيقاع المتميز. أثرت هذه اللوحة وروائعه الأخرى تأثيراً عميقاً على النحاتين النابوليتانيين الرئيسيين ...


العشق من المجوس

العشق من المجوس هي لوحة زيتية على الخشب من عام 1504 بواسطة Albrecht D & # 252rer. تم تكليفه من قبل فريدريك الحكيم لمذبح Schlosskirche في فيتنبرغ ، ويعتبر أحد أفضل الأعمال D & # 252rer & # 39s من الفترة ما بين رحلته الأولى والثانية إلى إيطاليا (1494-5 و 1505). الملك الثاني هو صورة ذاتية لـ D & # 252rer. & # 168 هذه اللوحة كانت مؤثرة للغاية لرسامي عصر النهضة الآخرين مثل Pieter Coecke van Aelst.

في عام 1603 ، قدم كريستيان الثاني من ساكسونيا اللوحة كهدية للإمبراطور الروماني المقدس رودولف الثاني. بقيت في المجموعة الإمبراطورية في فيينا حتى عام 1792 ، عندما حصل عليها لويجي لانزي ، مدير أوفيزي ، مقابل عرض Fra Bartolomeo & # 39s في المعبد.

يقترح بعض مؤرخي الفن أن هذه اللوحة يمكن أن تكون هي اللوحة المركزية لجباش ألتربيس.

هذا جزء من مقالة Wikipedia المستخدمة بموجب ترخيص Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). النص الكامل للمقال هنا →


لغز المر: كيف أصبح بلثسار ، أحد الملوك الثلاثة ، أسود؟

جاءوا حاملين هدايا من الذهب واللبان والمر. هذا الوصف للمجوس ، الملوك الثلاثة أو الحكماء الذين تبعوا نجمًا للمولود الجديد يسوع ، أعطى دائمًا للفنانين مجالًا كبيرًا لتصوير الصناديق والأكواب والأواني المزخرفة. تُظهرهم اللوحات متبوعة بصفحات وخدام وجنود وحيوانات - حاشية ملكية كاملة. يرتدون أرقى ما لديهم ، ويشقون طريقهم عبر الصحاري وفوق الجبال مسترشدين بنور ، هؤلاء الحجاج إلى الإسطبل المنخفض دائمًا يبدون رائعين.

على الرغم من أن إنجيل متى لا يعطي أسماء فردية لهذا الثلاثي الملكي ، إلا أننا نعرفهم بالتازار وكاسبار وملكيور ، وذلك بفضل مخطوطة يونانية من 500 بعد الميلاد. في العصور الوسطى أيضًا ، تم ترقيتهم من علماء الفلك إلى الملوك. والنص المنسوب إلى الموقر بيد ، الراهب المؤرخ من نورثمبريا ، يجعل بالتازار أسودًا. على الرغم من تأكيد بيدي ، هناك عدد قليل جدًا من الصور لبالثازار أسود قبل عام 1400 ، ربما لأن الأوروبيين في العصور الوسطى لم يكن لديهم سوى القليل من مفهوم الأفارقة. فقط مع بزوغ فجر عصر النهضة بدأ تصوير لون بالتازار بشكل قاطع. في الواقع ، ألهم موضوع "العشق" الصاخب والمبهج بعضًا من أغنى صور السود في الفن الأوروبي.

يمكنك تذوق هذا في Sensing the Unseen ، معرض عيد الميلاد بالمعرض الوطني في لندن ، والذي يخلق مشهدًا صوتيًا كاملاً لتعزيز عشق الملوك ، اللوحة الرائعة التفصيلية التي رسمها يان جوسايرت من البلدان المنخفضة. وسط هبوط الثيران ودق الأجراس ، يتحدث بالتازار: قصيدة للكاتبة البريطانية النيجيرية تيريزا لولا تعطي صوتًا لهذا الملك الأسود ، غريب في أرض غريبة. تتخيله لولا وهو يتحدث عن مدى اختلافه ، وكيف يشعر بالوعي الذاتي. "يبدو أن الأرض تفتح أسنانها ، إما للعض أو لتقبيل - تبدو عيني غريبة. أعتقد أن أعرف بعمق ، يجب على المرء أن ينظر بعمق ".

عيون متأمل ووجه حزين ... استشعار الغيب ، احتفال المتحف الوطني بعشق الملوك بقلم جان جوسايرت. الصورة: جاي بيل / ريكس / شاترستوك

يتم توجيه انتباهنا إلى عيون بالتازار الحسرة والوجه الحزين في مشهد غوسايرت ، الذي تم رسمه في بداية القرن السادس عشر. في بعض الأحيان ، على الرغم من ذلك ، فإن كل هذه الإضافات السمعية هي إلهاء بقدر ما هي تحسينات: تنظر إلى الشاشات بدلاً من العمل ، وسط بيئة رقمية ليست حية بدرجة كافية ، وبالتأكيد ليست حية مثل اللوحة. ومع ذلك ، فإن هذا الاحتفال بـ Balthasar يسلط الضوء على شيء جديد وثوري حدث في فن عصر النهضة ، وهو الشيء الذي لا يزال يجعل المجوس الأسود يطارد اليوم ، حيث تظهر صورته على ملايين بطاقات عيد الميلاد المرسلة حول العالم ، مع قليل من الناس على دراية بمدى ابتكار هذه الصورة. كان مجرد مختوم في مغلف.

اخترع الفنانون في أوروبا في القرنين الخامس عشر والسادس عشر بشكل أساسي صورة بالتازار الملك الأسود. لم يعكس ظهور شخصية سوداء مصورة بشكل واقعي في فن عصر النهضة ادعاء بيدي الذي تم تجاهله منذ فترة طويلة ، ولكن الظهور المتزايد للأعراق الأخرى في أوروبا التي لم يكن لديها سابقًا سوى القليل من مفهوم الأماكن الأخرى. كان هذا بسبب التحول الزلزالي في الأحداث العالمية حيث استكشفت السفن الأوروبية ، بقيادة البرتغال وإسبانيا ، المحيط الأطلسي وأقامت نقاط التجارة - والعبودية - على الساحل الأفريقي. خلف تلك اللوحات المظلمة من الطلاء ، كان هناك فضول جديد حول الناس وحول الشعوب: التفكير "الإنساني" لعصر النهضة الذي ألهم الفيلسوف الفرنسي العظيم مونتين ليعلن أن جميع العادات والمعتقدات العالمية صالحة على قدم المساواة. كما ألهم شكسبير بوضع بطل أسود على خشبة المسرح في عطيل.

في "عشق المجوس" لألبريشت دورر ، الذي تم رسمه في مدينة نورمبرغ مسقط رأس الفنان عام 1504 ، يقف شاب أسود بشعر قصير وبنطلون ضيق أحمر بأناقة ، يحمل كأسًا ذهبيًا كرويًا مليئًا بالمر ، وهو عطر عطري طبيعي. يستدير الملك التالي لينظر إلى هديته - أو ربما ساقيه. هذا يسبب ارتعاشًا مثيرًا للفضول حيث أن المجوس ذو الشعر الطويل الذي تم القبض عليه في منتصف المنعطف هو صورة ذاتية لمزدوجي الميول الجنسية Dürer نفسه.

وضع حجر الأساس ... عشق الملوك بالكامل ، بقلم يان جوسايرت. الصورة: © المعرض الوطني

الأمر المثير للاهتمام بشكل خاص هو أن هذه الرسوم التي تصور بلثازار أسود كانت اختيارًا: لم تكن إلزامية ولا عالمية في فن عصر النهضة. في فلورنسا ، على سبيل المثال ، تم تبييض المجوس الأسود. جميع الملوك في عبادة بوتيتشيلي الشهيرة عام 1475 هم من البيض (كما هو الحال في موكب المجوس بينوزو غوزولي). هذا لأنها في الواقع صور لعائلة ميديشي ، الذين أحبوا التماهي مع هؤلاء الملوك الحكماء والرائعين.

كما رسم الفنان الإيطالي الشمالي أندريا مانتيجنا زخارف تجعل من بالتازار أفريقيًا. في أحد الأعمال الحميمية ، نرى فنجانًا من الخزف - هدية كان من الممكن أن تأتي من الصين. إن سبب إدراجها ، والذي لا يمكن إلا أن يكون عفا عليه الزمن ، يعكس قرار مانتيجنا بجعل بالتازار أسودًا: يبدو أن الفنان يرسم من العالم من حوله. تزوج مانتيجنا من عائلة بيليني الفنية في البندقية ، نوع المدينة البحرية الصاخبة حيث قد تجد فنجانًا صينيًا - مثل قصة مسرحية عطيل - يلتقي بالسود.

غالبًا ما يرتبط Black Balthasars في فن عصر النهضة بمثل هذه الموانئ البحرية العالمية. غوسايرت مثال جيد. ربما بدأ حياته المهنية في أنتويرب ، أحد أكثر موانئ أوروبا ازدحامًا ومكانًا ستقابل فيه الأفارقة. في عام 1521 ، زار دورر الميناء ورسم صورة فورية مؤثرة لكاثرينا ، وهي خادمة سوداء في منزل التاجر البرتغالي جواو برانداو. تروي مجلة Dürer عن تعاملاته الودية مع التجار البرتغاليين الذين قدموا له هدايا غريبة.

ملك في طماق حمراء ... عشق المجوس ، 1504 ، بواسطة ألبريشت دورر. تصوير: DEA / G Nimatallah / De Agostini / Getty Images

في عبادة هيرونيموس بوش الهذيان والمنومة للمجن ، المرسومة لزوجين من أنتويرب في تسعينيات القرن التاسع عشر ، يغسل جوزيف حفاض يسوع بينما تتدفق حشود غامضة نحو الإسطبل ، حيث ينظر المسيح الدجال إلى الإسطبل بحقد. ليس هناك من ينكر روعة Bosch's Balthasar. يتناقض الرداء الأبيض الخيالي الذي يرتديه المجوس بشكل واضح مع بشرته ، وهو بهجة سريالية ، يمتد على الأرض بمظهر كريمي لكنه صلب ، مليء بالتفاصيل المزخرفة المورقة التي تبدو منحوتة أكثر من كونها مخيطة. يمكن أن يكون أحد الأعمال الفنية العاجية التي جلبتها السفن البرتغالية من غرب إفريقيا. يمكن القول تقريبًا أن بالتازار بوش يرتدي الفن الأفريقي.

إذا كان هذا يبدو امتدادًا ، فهذا ليس بمفرده. هناك عشق من قبل تلميذ بوش بيتر بروغل الأكبر والذي يمنح بالتازار أيضًا ثوبًا عاجيًا. وهديته عبارة عن إناء ذهبي على شكل سفينة شراعية ، صورة صريحة عن تجارة الأطلسي في الذهب والبشر. رسم بوش عبادته في العقد الذي وصل فيه كولومبوس إلى اليابسة في العالم الجديد. تعكس تلميحاته لأرض جديدة غريبة ، مع إشراق النجم فوق مدينة مستقبلية مذهلة ، تحفته ، حديقة المسرات الأرضية. إن عشق بوش هو إشارة هلوسة لعالم ولد من جديد ، حيث تحول العبيد الذين ربما رآهم في أنتويرب إلى ملك رائع وصفحته.

اكتساح ملحمي ... العشق الكامل لمذبح المجوس ، بقلم هيرونيموس بوش. تصوير: DEA / G Dagli Orti / De Agostini / Getty Images

يعطي دورر لملكه الأسود الوضع المعاكس للتمثال الكلاسيكي ، ومن خلال الصورة الذاتية ، يبدو أنه يعطي الملك الحاج نفس المظهر الذي ألقاه على الرجال في رحلة إلى البندقية ، حيث كتب عن الجنود المثيرين. يبدو أن عبادته يعترف بالرغبات التي تتجاوز الحدود. كتب الفنان عن "البراعة الخفية للناس في الأراضي الأجنبية" والهدايا التي يقدمها بالتازار تبدو وكأنها تعبير عن هذا الإعجاب.

بالتأكيد لا يمكنك اتهام دورر أو بوش أو بروغل برسم عالم أبيض بالكامل. عشق Bruegel الرائع للمجوس في الثلج يجلب الملوك من بعيد إلى قرية أوروبية نموذجية ، يرتجفون في عيد الميلاد الأبيض. تتناثر رقاقات الثلج على سطح الصورة - ليس فقط في المرة الأولى التي تم فيها تمثيلها ، ولكن أيضًا واحدة من أكثر الحالات جذرية ، حيث يغازل Bruegel بشيء مثل التجريد في تصويره لأرض العجائب أحادية اللون.

يبدو وكأنه بطاقة عيد الميلاد في حالة سكر على بيرة Trappist ، فقد وصل موسم الأعياد إلى أقصى الحدود السحرية. الأسطح المنحدرة بيضاء. الأرض بيضاء. لكن ليس كل الناس من البيض. كما كتب WH Auden في قصيدته Musee des Beaux Arts ، فإن المعلم القديم Bruegel يجعل كل حادث ، مهما كان صاخبًا ، جزءًا من لوحة قماشية أوسع بكثير مليئة بالأحداث اليومية غير الملحوظة. هنا يبتعد عن العشق ، الذي يُفترض أنه العمل الرئيسي ، بعيدًا إلى اليسار ، بل إنه يبقيه مخفيًا جزئيًا. ثلاثة ملوك أجانب؟ ولادة المسيح؟ إنه مجرد جزء من حياة القرية ، حيث كان بالتازار مجرد جزء من المشهد الأوروبي ، وحضوره مقبول ولم يلاحظ سوى القليل.

تم تحديد موعد استشعار الغيب في الفترة من 6 يناير إلى 28 فبراير في المعرض الوطني بلندن. تم إغلاق المعرض بسبب Covid-19 ، لكن المعرض سيكون متاحًا عبر الإنترنت.


الحكماء الثلاثة في الفن

إن إلقاء نظرة على العديد من اللوحات مع المجوس الثلاثة كموضوع يكشف عنهم جميعًا يظهرون الملوك الثلاثة في العبادة أمام الطفل ومريم. لا يظهر يوسف دائمًا ، ولا الثور والحمار أيضًا. أكثر ما يختلف هو عدد الأشكال: تميل اللوحات إلى الحصول على المزيد من الباروك مع زيادة عدد الأشكال. هناك الكثير من الاختلافات في الخلفية ، والتي يمكن أن تكون أي نوع من الملاجئ ، بدءًا من الكهف أو الإسطبل أو النزل إلى المنزل.

يحتوي هذا الموقع على حوالي ثلاثين نسخة من العشق من المجوس.

  • فن
  • الكتاب المقدس
  • أكثر.

العشق من المجوس - ألبريشت دورر - التاريخ

تمثل هذه النافذة زيارة الملوك الحكماء الثلاثة للرضيع المسيح. يتكون المشهد المعقد من قطع كبيرة من الزجاج الملون ببراعة ، ومفصلة بشكل أكبر بالطلاء المعقد والرسم ، كما هو الحال في وجه السيدة العذراء وأزياء الملوك الثلاثة. تم تصميم النافذة من قبل جان تشاستيلان بعد تصميمات مستوحاة من مطبوعات ألبريشت دورر ، وتكشف عن الإتقان التقني لورشة تشاستيلان ، التي دفعت تقنيات الزجاج الملون إلى أقصى حدودها. ينتمي هذا العمل إلى مجموعة من عشرين نافذة كانت تزين ذات يوم كنيسة صغيرة في كنيسة فرسان الهيكل في باريس.

جاليري 355 ، الفن الأوروبي 1500-1850 ، الطابق الثالث

تفاصيل الكائن
الألقاب: العشق من المجوس
تاريخ : ج. 1529
الفنانين: توفي ورشة جان تشاستيلايناند ، الفرنسية ، النشطة 1517 ، بين سبتمبر 1541 ويناير 1542. بعد تصميم من قبل نويل بيلمار ، الفرنسية (من مواليد أنتويرب) ، نشط ج. 1512 ، توفي 1546
واسطة : زجاج أزرق ، أحمر ، أخضر ، بنفسجي ، شفاف مع طلاء فضي ومينا زجاجي
أبعاد : 35 7/16 بوصة × 6 أقدام و 6 3/4 بوصة (90 × 200 سم)
تصنيف : العمارة (بما في ذلك الأجزاء)
خط ائتمان : تم الشراء مع صندوق Fiske Kimball و Walter E. Stait Fund و Dean Walker Fund ، 2017
عدد الانضمام : 2017-93-1
جغرافية : صنع في باريس ، فرنسا ، أوروبا

نتعلم دائمًا المزيد عن مجموعتنا وتحديث الموقع. هل تريد مشاركة معرفتك حول هذا العمل معنا؟ اتصل بنا هنا.

يرجى ملاحظة أن هذا العمل الفني المحدد قد لا يتم عرضه عند زيارتك. لا تقلق - لدينا الكثير من المعارض لتستكشفها.


ألبريشت دورر ، عشق المجوس (1504)

هذه التحفة الفنية لألبريشت دورر & # 8211 العشق من المجوس - من عام 1504 يوضح تطور المجوس الأسود الجرماني ، الذي انتشر لأول مرة عبر أوروبا في القرن الثالث عشر الميلادي وأصبح معتمدًا عالميًا بحلول القرن الرابع عشر. كانت هناك قوى واسعة تعمل على تعزيز التطور الأيقوني لـ Black Magus. كانت سلالة هوهنشتاوفن من أوائل العائلات الملكية التي عززت بشكل عام التمثيل الإيجابي للسود في الفن الأوروبي. إن افتتانهم الملحوظ بالسود ، مع اعتبار العديد من السود والمسلمين أعضاء في محاكمهم الخاصة ، يعني أن التجسيد الإيجابي للشخصيات السوداء والقديسين والشهداء في الفن أصبح شرعيًا بشكل متزايد منذ القرن الثالث عشر وما بعده.

دورر هيام على هذا التقليد من خلال الاحتفال بالشخصية السوداء. أدخل الفنان ملفه الشخصي في اللوحة في Magus الذي يقف في المركز ، لكن نظرته توجهنا إلى نقطة التلاشي في منتصف صندوق Black Magus. يقف الشكل الأسود الفخم بمفرده ، والثلث الأيمن بأكمله من اللوحة هو عمود محمل. يقدم هذا العمل نافذة رائعة على انتشار Black Magus. يسلط هذا التصوير الرائع الضوء على فضول الفنان وعقله المنفتح تجاه السود.

الألمانية

مصدر: ألبريشت دورر ، العشق من المجوس (1504) ، جاليريا ديجلي أوفيزي ، فلورنسا.


أعمال أخرى لألبريشت دورر

Albrecht Dürer Melencolia I 1514 1.2013

ألبريشت دورر شعار النبالة مع الأسد والديك حوالي 1502446

ألبريشت دورر العذراء والطفل مع الكمثرى 1511448

ألبريشت دورر يواكيم والملاك حوالي 1504 6463

نعترف بـ Gadigal of the Eora Nation ، الحراس التقليديين للبلد الذي يقف عليه معرض الفنون في نيو ساوث ويلز.

في بلد جاديجال

ساعات العمل

مفتوح يوميا
انظر ساعات العمل
مغلق الجمعة العظيمة
وأمبير عيد الميلاد
دخول مجاني


شاهد الفيديو: Albrecht Dürers Apocalypse 1498